顏色的力量和創造者的靈魂已昇化了渴望真善美的心,帶其回歸源頭,不再因食古不化的成見而感到不協調。極端之間的顏色如紫、鶯黃、淺黃化解了敵對的冷和熱,異奇地使其變得和諧。任何畫家都明白這個基本的規律,但能運用其構成一幅美的畫卻不容易。在畫家的心裡常已有一個模型、一個草案和一個「要自己的畫完美或至少比其它畫完美」的願望。這種支配雖然是無形,卻自然而然的使其純潔無盡、天真無邪的創作靈感有所降減或失去一部份。
回頭再看「西湖夕照」,黃昏的迷濛籠罩了一天地的玉碧。斜陽輝映、山林花草怔忡,磅礡的顯示在畫中。清海無上師採用西式油畫素材,下筆確是卓越的東方點撥之法,加上敏感恬然的靈魂,所以「西湖夕照」也臻乎純樸,成為傑作,成為世界藝術寶庫的又一貢獻。青綠的顏色非常難畫、難用。若使用不當,色調的變化不免如爛泥一樣了無生氣。「西湖夕照」中輕巧的青綠重重疊疊,如滾滾的浪濤。這種顏色的結合是宇宙力量的象徵,使觀賞者不覺徬徨感懷。靠近細看,觀賞者還可以看見幾抹如蠶絲般薄弱的陽光,在山腰上
、在草地上閃爍,或晃晃悠悠的飄在無邊的空間裡。這些飄灑零落的陽光正式完成「西湖夕照」的最後筆觸。
所有清海無上師的風景畫都達到了高水準的藝術價值。畫作本來就是一種國際語言,每一幅藝術創作都言無不盡。觀賞者和畫品以精神彼此寒暄,如一對知心的朋友。我曾多次觀賞清海無上師的作品,每一次看都有新的發現。我自問:「這是我自己的『發現』,還是畫中早有而我先前未曾發現?」每一次看清海無上師的畫,我都有如休憩在一處很高很遠,地球之外的某一個地方。我清楚的從每一筆畫,每一有色線條,每一
個顏色變化中看到了作者的內心感受;如某一至愛的記號。每一次看清海無上師的畫,我有如遊覽了一個奇觀,一個名勝古蹟,而故鄉的靈魂彷彿充滿了天地之間,充滿了心靈的最深處…。<=上一頁
美國聖荷西藝術家何錦心師兄(原文為悠樂文)