「這不正是此岸與彼岸的構圖嗎？畫中幽深暗鬱的遠方；暖色的、遍生坡岸的花朵；墨藍強勢的頑石，在穩定的結構中，相互矛盾衝突，卻又呈現律動和諧。來自知識的習性、無休止的概念與爭辯，這世界顯現的冷硬與頑強，我們受夠了！…」 ∼林蒼鬱

清海無上師的畫給我們輕盈、自由、美麗的印象，只要稍稍駐足賞閱，其簡潔的筆觸、色彩和構圖，越見清晰地呈現內在的律動、靈魂的覺受，滿佈燦然、明淨的力量。

畫者總是需要竭盡所能，表達情感、思想、辯證，理所當然以最隆盛的技能呈現極限。清海不作這樣的鍛鍊，她的學習來自靜坐，靈思源自上帝，其相信每個人都是唯一的、最好的、自我成就的明師、佛菩薩，她當然也不例外。

清海不需要世人的認同與讚美，她以簡明的語言、如來如去的形貌反問了我們的概念、耐性和領受的能力。她的自在壓迫了我們，或我們被纏縛的心志實在太潰弱？我們習以為常的價值與評論是人身唯一所恃？或是我們生生世世的習性太難擺脫？我們尋求、張揚的常識與知識究竟領受了多少奧妙？日復一日，我們追求所知、所能有的，耗竭氣力，偶或滿足自得，但能否擺脫匱乏的事實？

面對清海無上師的畫，所有可能的敘述，我總是覺知這樣的羞愧。但我因此喜歡並感動於清海的畫。進入作品時，清海提供我們素雅簡明的視野，即使我們俗佞有限，終究能夠在每一次的賞讀中領受震動：在畫中分享了智者的自由、詩人的優美與深沉，以及浪遊者的敏銳與灑脫；有時候，我們甚至被解脫者的多情，如同孩童般的赤誠、母親般的慈愛深深感動，不能自已。

林蒼鬱先生小檔案：
出生於福爾摩沙台南，二十歲時獲得亞洲青年文學獎首獎，創作範圍廣泛，在小說、攝影、電視編導等，均屢獲獎項肯定。

印象黃金新世紀，看見天堂花